1. 華誼兄弟電影院購票

全價票100元，面向不符合優惠票及免票政策的游客。

學生票80元，面向全日制在校大中小學生，須出示學生證或其他有效證件。

景區也會適時推出優惠政策。長者票和兒童票同為60元。

同時，也可辦理年卡：

成人年卡380元，學生年卡 299元， 長者年卡同兒童年卡為220元。

1.2米（含）以下兒童（每位成人限帶一名免票兒童），年齡70周歲（含）以上老年游客及革命傷殘軍人實行免票，游客可提前通過官方微信公眾號及美團等OTA平臺進行購票。

2. 華誼兄弟電影院今日電影

目前，南京華誼兄弟電影小鎮處于試營業階段，入園免費。部分場館的娛樂項目單獨收費，試營業期間“場館通票”可享受優惠價，為現場購票

3. 華誼兄弟影院訂票

1.2米以下或1.3米以下的兒童觀看2D/3D影片免票無座。具體規定請見截圖。

4. 兄弟華誼影視城門票

濟南華誼兄弟影視城，老年人是要票的，只是會有個折扣價而已。華誼兄弟影視城位于長清區海棠路3736號，是濟南城市建設集團與華誼兄弟實景娛樂聯合打造的，將電影 IP 與城市 ID 深度結合，是集電影場景游覽、電影互動娛樂、電影主題演藝、電影文化體驗、民俗和非遺體驗等于一體的探秘式電影潮玩街區。

5. 華誼兄弟影院電影票

營業時間

2024年11月份營業時間：

11月2日-12月23日周一至周末：9:30-17：30，16：30停止入場

6. 華誼兄弟影院官網購票

周末的時候貴點一般平常時候35-50之間的樣子成人禮地區: 內地主演: 李亦捷 導演: 左乙芳 類型: 微電影家庭愛情青春校園文藝

7. 華誼兄弟電影院購票攻略

鄭州電影小鎮半天能逛完。

電影小鎮的全稱應該叫建業華誼兄弟電影小鎮。位處河南省鄭州市中牟縣鄭開大道文創路交叉路口。

營業時間：10：00~22：00

票 價：成人票100元 學生票/兒童票70元

因為我們在鄭州這邊上學，一有時間就去打卡各種好玩的地方，不得不說這個景點還是值得一去噠！。里邊類似于觀賞體驗的游樂園，穿越德化街需要買票，其他的不需要。學生與要帶著有效證件與驗證一下，待遇好好嘞。

拍照攻略：建議穿復古一點的衣服，真的很出片。園區門口也有租賃衣服的地方，旗袍 漢服等等超多服飾供你選擇，而且還有化妝服務 絕絕子，價格也還可以，不是太貴，讓你一秒穿越到民國 入股不虧。

游玩攻略：園區里邊有兩大街區：1穿越老鄭州街區，民國時期建筑風格。

8. 華誼兄弟影視城票價

其實電影院的掙錢有很多方式

張藝謀的武俠巨作《英雄》，制作費足足花了3000萬美元，如此大手筆大制作，在中國電影史上是絕無僅有的，但卻僅以2500萬美元的價格賣給了美國的米拉麥克斯公司。一時間，國人驚呼“國寶賤賣”了。很明顯，大家把兩個數字擺在一起，就算出500萬的“缺口”。這多少讓近來被贊助商封為“中國電影之神”的張藝謀覺著“委屈”，因為電影的賬不是這么算的。

就拿這則消息來說，它根本沒有提這筆買賣所指的范圍：它賣的是北美市場(美國和加拿大)的電影院播映權，還是世界上的其他地區(全球三個最大的電影市場分別是北美、日本和歐盟)？它賣的僅是電影院的放映權(行話稱做theatrical exhibition rights)，還是包括各種電視播映權及影碟權？它是賣斷了永久的版權，還是只賣最近這幾年？類似問題有一大堆，不然怎么會需要高價律師和MBA簽署那些比《紅樓夢》還要厚的合同和文件。

一部電影，觀眾往往在意的是演員，而喜歡電影藝術的人也許能感受到導演等主創人員的存在，但其實在這所有藝術人員的背后，還有隊伍龐大的經紀人、個人助理、律師、會計師和稅務專家等。我們千萬別以為一名演員能靠他的如簧巧舌對付一大幫制片方或發行方的專業人員。當然，演員有三六九等之分，一名電影演員有沒有討價還價的余地，主要看他在圈內的“影響”，好萊塢的行話叫做“clout”。你如果剛出道，即便你長得再漂亮、演技超過斯特里普，你都不會有clout，能得到角色有戲演就該歡天喜地了；但如果你是一線明星(A-list)，那么，整部影片是圍著你來轉的。

明星們一般不直接出面跟電影廠談項目，他們各有自己的經紀人(agent)，一切都由經紀人打點。事實上，在好萊塢不管大腕小腕都有經紀人，你若是編劇也得有人代理你的業務，你想寫完劇本自己直接寄給制片人或電影公司，你的成功率幾乎是零。首先，他們對沒通過經紀人推薦而來的本子不屑一顧，其次，他們即使有興趣也不能看，因為一旦看了，下回哪部電影里跟你的作品有雷同之處，你便可能告他剽竊，所以從法律角度考慮他們也不會貿然拜讀你的大作。

好萊塢有三家很大的經紀人公司，他們會分派經紀人負責某個客戶的業務，但既然都是旗下客戶，就很容易被排列組合，圍繞著某個項目進行“拉郎配”，比如某位大明星熱中演古羅馬英雄，碰巧該經紀人公司客戶中有編劇寫了類似題材的劇本，而客戶中又有導演也愿意加盟。

有了這些“元素”(elements)，一個項目的雛形便產生了。在行業內，人們把如此“打包”而成的組合稱做“package”，而經紀人一旦從事這類“包裹”工作，他其實已經踏進了制片人的領地，所以在演職員名單中，經紀人往往以制片人之一的身份出現。當他們拿著這個“包裹”向電影公司兜售并討價還價時，外界便把他們貶稱為“人肉販子”(flesh peddlers)。

在中國，經紀人和經理人兩個詞似乎可以替換著用；但在好萊塢，agent和manager的工作雖然有重疊，但仍保持著本質的區別。經紀人(agent)是工作上的代理人，主要任務是幫助客戶接活并談妥條件；經理人(manager)更像是私人秘書，因此，只有那些大牌的明星才會有經理人，幫他們里里外外處理瑣事。按照行規，經紀人只拿傭金，不可以拿項目的股份，而經理人則可以，因為很多時候，經理人往往由明星的親屬擔任，一家人好商量。由于經理人更靠近客戶這一權力中心，明星的意圖他們領會得最深，因而明星對外的聯絡也往往由他們代理。但別以為他們什么工作都擔當得了，比如很多超級明星的經理人就不做媒體聯絡工作，而是另外聘請了“媒體經紀人”(press agent)，專門負責媒體聯絡、安排采訪、收集剪報等事宜。你可能納悶，這些事情一個人都完全可以勝任。不錯，但你若能拿到幾千萬美元的收入，總得想方設法多花錢，一個人做不了的事自然需要幾個人來做；一個人做得了的，也可以分散，以便擺譜，造成前呼后擁的壯觀場面。

由大牌經紀人負責或參與包裝的項目，在電影公司比較容易被接受，或者拿到較好的條件。電影公司是否許可一個項目，行話稱做“開綠燈”(green-light)。這對于一部電影的融資至關重要，可說是整部影片進展中的一大里程碑。但這只是電影融資方法的一種，不過倒是高預算影片最常用的方式。

經紀人及經紀人公司的收入來源于客戶的傭金，行業標準是10%。換言之，你若能把旗下的大腕分別以編劇200萬美元、導演500萬美元、明星2000萬美元的價碼兜售出去，你就可以得到20＋50＋200＝270萬的酬勞。重賞之下必有勇夫，重賞之下也必能把死人說活。經紀人為了自己的利益，拼命抬高客戶的身價，最大收益者當然是大腕們，他們的片酬之高都快趕上某些小國的GDP。

在任何國家、任何文化中，“拉幫結派”談成生意總是比較容易，但這些生意能否賺錢就很難講了。電影有商業屬性，也有藝術屬性，而這藝術屬性就使它不可捉摸。一流的編導演職員可能會拍出一部爛片，無名小卒搭建的草臺班子卻有可能制作出精品，誰也不敢打保票。如果說經紀人“打包”是以自己的收益為主要動力，那么電影公司“開綠燈”不外乎憑一種直覺。

一個項目一兩年后展現在銀幕上會不會廣受歡迎，沒有科學的預測法，有些人預感準確些，但沒人能百發百中。這方面的例子數不勝數:《星球大戰》、《奪寶奇兵》遭到好幾家電影公司拒絕，最后才由20世紀?？怂购团衫山酉聛?，《大白鯊》因為超支，差點中途夭折，《回到未來》的劇本曾被某一家電影廠槍斃，《小鬼當家》也是拍拍停停。當然，這些都是人們津津樂道的例子，反過來，一帆風順開綠燈最終卻一敗涂地的例子更多，但沒人愿意家丑外揚。

一部影片的誕生主要有制作(production)、融資(financing)和發行(distribution)三個方面，制片人需要考慮這三方面的商業形式，即所謂的“PFD agreement”。通常情況下有以下四種可能性，但需注意，這種分類不是絕對的，很多影片會綜合不同門類的特征，因此每部影片的合同都可能是一種“創新”。

第一種：分步驟投入(step deals)。資金分幾步到位，合同中規定，當某些條件滿足時，如劇本完成、卡司選定等，下一步的資金便自動到位。

第二種：包裝買賣、貨成交易(packages/negative pickups)。制片人或經紀人先將影片的要素組合好，如確定劇本、主要演職員、拍攝計劃等，然后找一家電影公司，以求得到它們的投資。一旦對方答應，簽下合同，然后拿著合同再去找別的資金，包括銀行貸款。等影片拍竣，電影公司便來提貨(拿底片)。

第三種：預售或稱賣片花(presales)，如《紐約黑幫》。在一部影片尚未拍攝完成前，先將影片的發行和放映權分門別類賣出去，但是，賣片花得到的一般不會是現金，而是期票，因此制片人需要到銀行去按一定折扣兌換成現金。賣片花的成功率一要看制作班子的陣容，二要看行情。在日本市場熱火的那幾年，很多好萊塢影片可以在日本預售出相當的數額。如今，在一般情況下，一部影片靠預售大約能得到60%的制作費用。

第四種：私人集資(private funding)。一般只適用于低成本影片，由制片人通過私人渠道融資，需要成立有限合伙公司。

資金的多寡、融資的難易，是跟制作方對影片的控制權成反比的。預算越高，資金由好萊塢大廠包辦，往往意味著制作方必須放棄諸如劇本的定稿、卡司的選擇、最終剪輯權等藝術權限。上述幾種融資方式中，第一種最接近“包辦”，因此必須按照投資方的要求亦步亦趨；第四種外行小投資人一般對影片沒有什么發言權，錢給出去，能回收多少，只有聽天由命了。

如果是電影公司負責開發項目并發行，那么，制片人只是一個雇員而已。所謂的“獨立制片人”，真正的獨立程度因人因項目而異。制片人策劃工作做得越多，籌集到的資金越多，他的獨立程度也就越高。隨著制片人工作“能耐”及職能的增加，電影公司的重要性就相對削弱。

獨立自主是一種很可貴的精神，可惜電影行業不同于文學創作，任何獨立都是相對的。上述情況中，一般慣例是，越獨立于電影公司的項目，越難以在市場上取得成功。在電影公司承擔的各種角色中，關鍵的不是制作，也不是融資，而是發行。

發行聽起來很簡單。西方的電影院大多掌握在幾條院線手里，發行商不就是跟固定的幾個客戶打打電話，介紹產品，然后在報紙和電視上打廣告？的確，發行工作無非就是那么幾件事，但你若不進那個圈子、不是七八大電影公司之一，你就根本做不到這些工作。發行商和放映商歷來有矛盾，但它們之間的你爭我奪仿佛是老夫老妻吵架，別人休想乘機插一腳。

在北美市場，放映商的提成有兩種方法：一是收取一筆固定租金，然后再提一個較小的比例；另一種是不收租金，但提一個較大的比例，另外，提取的比例隨著時間的推移而增高。

《雙塔》在全球的票房已經達到8億6190萬，排名影史第六位

按照業內規矩，發行商在北美市場提成30%，海外市場(指北美之外)提成40%。注意：這里說的發行提成沒有包括廣告費，那些都是另算的。而且，按現在的行規，一部商業大片，宣傳費按制作費的大約50%來預定。

至此，我們來算一下一部典型的好萊塢大片，制作費花了5000萬美元，北美市場賣了1億美元的票房。它是不是一舉賺了5000萬美元呢？非也。

首先，媒體報道的1億美元票房沒有減掉放映商的所得。讓我們采用前面介紹的公式，即發行商從中拿回7000萬美元的收入。接著，發行商需要提取它的30%，剩下的就成了4900萬美元。而那5000萬美元制作費還需要加上2500萬美元(即5000萬美元的50%)的廣告宣傳費，這一算下來，就成了7500萬美元支出減4900萬美元收入，變成了虧損2600萬美元。怎么樣？傻眼了吧？